王隽/文 走出电影院，我和同伴说的第一句话都是：“是谁最先放出这个片子很难懂的信号？”如果是制片方，只能忍了，造势的手段之一；如果是影评人，那让他洗洗睡吧。

诺兰做了三件聪明事，让这个听起来又是“六层空间”，又是“穿越”，“要是死在第二层里就只能活在虚无的潜意识之中”等等非常人能理解的玄妙之事按部就班，不紧不慢地发生，只需正常智商，你就能凭借此片HIGH两个半小时。

第一件是完美的设定。玄妙的题材，都需要提前设定：大环境、各类特异的本领、行事的步骤、规则以及不可以触碰的底线和危险。这些元素让本来不存在的行为迅速获得认同，“要让观众信服你说的”。诺兰的设定几乎没什么漏洞，请随意百度就可以得知“盗梦”、“植入想法”的所有步骤和禁区。乍一看是容易的事，事实上，要说服观众之前，导演与编剧都要死无数脑细胞。做过剧本的人都知道，你很难让一件事凭空发生，有时候过不了自己这关——跳开编剧的身份，你也是一个普通人。质疑会不断发生，不知道最后这个没有漏洞的“规则”是经过多少次喋喋不休的争执才确定的，但是要恭喜他们，没有像某些同行那样，死伤无数脑细胞后换来观众的一句“白痴”。

第二件是赋予了“盗梦”这个有点双脚离地的行为一个现实的目标。盗梦者一开场就是为某公司服务，后来遇到渡边谦饰演的齐藤，才归入他的麾下，为他做事，目标是让一个儿子放弃他爹的能源公司——将这个想法植入他的脑海，让他认为是自己愿意主动放弃能源公司的。这个故事的外壳其实就是《十一罗汉》《十二罗汉》，一帮人聚在一起，不管是偷东西还是植入想法，都有类似的元素：一群有趣厉害的人、分工不同、性格不同、其间团员内部会有矛盾发生、主人公的个人恩怨会搅进整个计划里、最后任务完成、有人会受伤、可能有人会死。奔着“解散能源集团”这个无比现实的目标，奔着“能洗掉案底重新入境见见孩子”这个无比好莱坞的动机，盗梦的过程再玄幻，也不会让观众觉得太虚了。毕竟，所有人还是脚踏实地的为了混口饭吃，盗梦有钱挣，盗梦可以让我回家看孩子。

第三件是真正把梦“拍”成大家看得懂的电影。人人都会做梦，《梦的解析》出版数年，也广为流传，关于梦的科学分析也早就让大家了解这不是什么奇妙的东西。这部电影，最狡猾或者最讨巧的，是填补空白。

此前关于梦境的电影数不胜数，刚进大学，就在影视精品赏析课上看了看不懂的《穆赫兰道》，女孩在梦里扮演着自己想要成为的那个人，与她身份对换，记得老师按下停止键，告诉我们，片头的枕头和被子就在昭示“这是一个梦境”；到后来拉片看的黑泽明的《梦》，真不好意思，除了记住碟的封面上的麦田，和片中第五个追寻梵高的梦，其他的几乎全都忘记了。

看不懂和忘记了，不能磨灭这两部片是好片，《穆赫兰道》是大卫林奇的力作，是一个“弗洛伊德式的噩梦”，但是没有给出任何一条清晰的线索，全部都是碎布头，我还记得全班人都茫然看着老师的样子，有男生急的马上就要上网查解析；黑泽明在《梦》里表达了反战和对现实的追问，用大量的台词来转述他要说的“意义”，并没有太多梦的空间，换句话说，《梦》只是黑泽明表达他思想的一种形式。

它们可以打动影评人，却不能影响普通观众，在观众的心里，也许《盗梦空间》才是第一部把梦拍出来的电影，小女孩演的造梦师刚刚制造了两回梦境的环境和细节，就忍不住要再回来，就像银幕前的你我一样。正因为现实到梦境的距离太难企及，才不会觉得这两个半小时已经过去了。

其实，它不是什么玄幻、多线索的片子，它就是一部非常好莱坞的电影。和旧片《记忆碎片》相比，诺兰在这一部可是知道怎么赚钱了，他整理了细节和线索，藏起来，但不深，加入了打斗和枪战情节——失重情况下的打斗真好看，在KICK的瞬间把蒙太奇用到了极致。但你不觉得多余，还是因为有个好剧本撑着，已经有人在说它应该会拿到明年的奥斯卡最佳剧本奖，目前IMDB评分9.3分，连坐北美票房榜首三周，到8月25日，全球总票房6亿美元，而中国观众的票房为总票房的贡献，才刚刚开始。