张长城:搭一个“平台”，建未来的“体系”(2)
现在张长城准备建一个艺术中心，地方已经选好，在国子监附近的一个胡同里，高大的厂房式建筑，1800平米的空间，年租金250万。计划里艺术中心包括一个400人容量的大剧场，一个200人的小剧场，再加上一个供朋友聊天聚会的沙龙，“现在好像一群人聚一起聊艺术不流行了，我们可能周末的时候搞一些有主题的活动，就聊艺术。”艺术中心的账也算过了，北京现在的文化活动仍然贫瘠，“现在我们的思想统一得可怕，全国人民看同一个电视，谈论同一件事，获取信息的渠道都是一样的，而且人人还都觉得自己跟别人不一样”。人在极度的无聊和精神空虚时必然要去寻找一些新鲜感和慰藉，这个城市并不缺少潜在的观众。如果每张票卖100块，上座率能达到一半的话就可以解决租金和日常运转的问题。他说北京现代舞团每年在国外的演出众多，收益不错，维持舞团的日常开支早已不成问题。他希望这个艺术中心可以成为一处交叉艺术实验和演出的场所，有舞蹈、有戏剧、有影像，还可以请来国外的艺术家交流。他曾请过日本的舞踏表演艺术家土方巽来北京，在九个剧场做了个小型的演出，没有宣传，“感兴趣的人总能有办法知道”。这是他一贯的想法，舞团的演出也很少大规模地宣传。北京现代舞团的计划已经排到了明年，演出大部分还是在国外的艺术节和剧院，张长城的英文讲得流畅，对中国的情况又很熟悉，跟人沟通起来不成问题。“我们的文化输出总是在输出一些特别古老的东西，京剧、杂技，”现在中国的当代艺术已经在国际上引起关注，他对表演艺术的未来很有信心，认为在持续的低谷之后必然有所反弹。
事情和关系总是纠结在一起，一个关联引向另一个关联。2006年时在798那场以现代舞来表现的 “中国设计”时装展让他觉得很有意思——没有职业模特，衣服穿在舞蹈演员身上，行走、旋转、奔跑。现在他手头上的事就是当时在场的观众，来自好莱坞的一群人，通过层层关系寻来。两个巨型活动木偶的广场表演，他想把它做成长线，找了四川木偶剧团，还可以继续盈利并且用于慈善。他说他关注非物质文化遗产已经很多年。舞团的事，他自己的事，每天都在忙，忙得也很高兴。张长城喜欢说“以极大的耐心和爱心做具体的小事”，前提是对整个事情的走向和脉络已经了然于胸，做小事时心里才稳当才有乐趣。
